영원할 것이라 믿은 관계가 깨질 때 우리는 사랑을 의심한다. 지난 23일 막을 내린 경영극회 제40회 정기공연 〈조제, 호랑이 그리고 물고기들〉의 네 주인공 승혁, 혜정, 가영, 사랑처럼 말이다. 극은 다나베 세이코 작가의 동명 소설을 원작으로 한 이누도 잇신 감독의 영화 〈조제, 호랑이 그리고 물고기들〉(2003)을 각색했다. 혜정의 감정 변화에 초점을 맞춘 소설과 다르게 극은 네 명의 인물을 동등한 분량으로 다루면서 그들의 관계에 주목한다. 승혁은 유모차를 끄는 할머니를 돕다 유모차에 타고 있던 혜정을 처음 마주한다. 다리가 불

빨간 벽돌집 사이 통유리에 비친 하얀 스튜디오가 눈에 들어온다. 금천문화재단에서 운영하는 ‘빈집프로젝트’(Be-in House) 1가(家)의 모습이다. 금천구 독산동에서 진행되는 빈집프로젝트는 2017년 주민들의 일상 속 예술 체험의 기회를 넓히는 것을 목적으로 시작됐다. 다양한 나이, 직업, 문화적 배경을 가진 주민들은 빈집에서 자신의 이야기를 예술의 언어로 풀어낸다. 그리고 이 이야기는 다시 모여 빈집을 채우고, 나아가 지역의 풍경을 바꾼다.금천구 독산동, 그리고 빈집‘빈집프로젝트’라는 말을 들으면 허물어져 가는 낡은 집을 고쳐

“너는 커서 미스코리아 해도 되겠다!” 불과 10년 전까지 한국 여자아이에게 최고의 칭찬이었던 말이다. 그러나 요즘 아이들은 이 말을 들어본 적이 없을 것이다. 미스코리아 대회의 인기가 추락하며 ‘세계 평화를 위해 구슬땀 흘리는 한국의 대표 미녀’를 찾아보기 어려워졌기 때문이다. 그런데 지난여름, 2019년 미스코리아 선발대회의 ‘노출 한복’ 논란은 사람들의 뇌리에서 사라졌던 미스코리아를 다시 수면 위로 끌어올렸다. 그리고 이는 오늘날 가장 뜨거운 젠더 이슈 안에서 새롭게 다뤄지며 역사, 정치, 문화와 얽힌 복잡한 민낯을 드러냈다.

연희문학창작촌은 서울문화재단이 국내 작가에게 집필 공간을 제공하기 위해 마련한 곳이다. 국내 신춘문예나 문예지를 통해 등단한 작가나 개인 창작집 발간 작가, 한국 문학 번역가가 입주 작가로 선발된다. 청년 작가가 본인만의 집필 공간을 마련하기 힘든 현실에서, 이곳은 집필 공간뿐만 아니라 다른 입주 작가와 교류할 기회까지 제공하고 있다.지난 21일(목) 연희문학창작촌에서 열린 오디오극 〈詩로, 서로, 위로〉를 찾았다. 이곳에서는 연희문학창작촌 입주 작가 일곱 명이 쓴 시와 관련된 이야기를 녹음된 목소리로 들을 수 있다. 창작촌 내 마

전자저울의 제로셋 버튼은 저울에 놓인 물체의 무게를 ‘0’으로 설정한다. 이 ‘제로셋 버튼’을 통해 사회문화적으로 당연시되는 명제를 재고해보자는 의미를 담은 ‘제로셋 프로젝트’(0set Project)는 2016년부터 ‘극장은 누구에게나 열려있다’라는 명제를 고민해왔다. 이들은 평소 비장애인이 인지하지 못했던 극장의 배리어*뿐만 아니라 장애인과 비장애인 사이에 존재하는 배리어를 재조명한다.닫힌 극장, 닫힌 기회국내에는 배리어프리가 도입되지 않은 극장이 대다수다. 대학로 공연장이나 남산예술센터, 삼일로 창고극장 등은 장애인의 접근을

모든 이들은 매일 자신만의 역사를 써 내려간다. 누구를 만나고, 무엇을 먹고, 무슨 일을 했는지 따위의 소소한 사건들은 모여서 개인의 역사를 만들고, 이는 곧 그가 살아가는 사회의 역사를 반영한다. 때로 개인은 자신의 의지와 관계없이 시대의 풍랑에 휩쓸리기도 한다. 그때 우리는 질문하게 된다. 내가 어찌할 수 없는 거대한 역사의 흐름 속에서 나는 어떻게 살아야 할까? “사느냐 죽느냐, 그것이 문제로다. 그런데 살면서 보니까 어떻게 사느냐, 어떻게 죽느냐가 더 중요한 문제더라고”지난 10일 막을 내린 국립극단의 연극 〈알리바이 연대기

포도는 여러 송이가 어우러져 서로를 해치지 않는다. 이런 포도의 모습에서 이름을 따온 벤처기업 ‘그레이프랩’은 각 계층이 분리된 피라미드 구조의 사회가 아닌 모든 사회 주체가 동등하게 연결된 사회를 꿈꾼다. 지난 5일(화), 그레이프랩의 김민양 대표를 만났다. 이곳에서는 발달 장애인의 예술 활동 기회를 늘려주는 ‘더하기의 미학’과 환경에 미치는 악영향을 줄이는 ‘빼기의 미학’이 실현되고 있다. 디자이너에서 시스템 설계자가 되기까지김민양 대표는 ‘그레이프 구조’을 통한 지속 가능한 회사 시스템을 목표한다. 그레이프 구조는 유학 시절

“싸늘하다. 가슴에 비수가 날아와 꽂힌다.”(영화 〈타짜〉 중에서)이 짧은 대사만 읽고도 영화의 장면이 떠오르고 다음 대사가 입속에 맴돈다. 그만큼 영화는 한국인의 일상 속에 녹아있다. 1919년 10월 27일 단성사에서 개봉한 한국 최초의 영화 〈의리적 구토〉를 시작으로 성장한 한국 영화는 100년이 지난 현재 매년 총 관객 2억 명을 동원하며 꾸준한 사랑을 받고 있다. 이에 『대학신문』에서는 한국인의 곁에서 100년을 함께한 한국 영화를 기념하기 위해 지난달 26일(토)과 27일에 진행된 광화문 광장 행사와 〈의리적 구토〉를 재

영웅의 적인 악당에 불과했던 곽철용이나 조커를 눈여겨 봐야 할 만큼 우리 삶은 팍팍해졌다. 눈여겨볼 필요가 없다면 아직 살 만한 사람일 것이다. 근래의 선한 주인공 캐릭터를 전복시키고 있는 ‘곽철용’부터 보자. 곽철용 패러디 영상이 유튜브에서 화제를 모을 때 뒤늦게 언론 미디어에서도 그 배경에 관한 몇 가지 분석이 있었다. 하나는 회고와 향수였다. 영화 〈타짜〉의 세 번째 시리즈가 흥행에 실패하게 되면서 팬들이 지난 시리즈의 작품을 다시 소환해 향수를 달랬다는 점 때문이라는 것, 다른 하나는 놀이 문화론이다. 젊은 세대가 과거의 영

누구에게나 익숙한 캐릭터가 하나쯤은 있을 것이다. SF 만화의 주인공 ‘아톰’, 한때 팬시 시장을 장악했던 ‘헬로키티’, 아이들의 대통령이라고 불린 ‘뽀로로’와 현재 폭넓게 사랑받는 ‘라이언’까지 다양한 캐릭터는 이미 우리의 일상 속에 녹아있다. 여러 캐릭터가 물밀듯 출시되는 거대한 물결 속에서 살아남은 캐릭터는 어떤 모습일까. 꾸준한 성장세를 보이며 연 12조 원 규모의 시장을 이룬 국내 캐릭터 산업은 어떤 방향을 향해가고 있을까. 『대학신문』이 캐릭터 산업의 역사와 현황을 살펴보고, 현재 국내 캐릭터 산업을 이끌어가고 있는 두

황두진 건축가는 서울에 대한 이해를 바탕으로 독창적인 건축을 해나가는 건축가다. 또한 그는 『가장 도시적인 삶』, 『무지개떡 건축』 등의 책을 여럿 써내면서 작가로서의 정체성도 공고히 하고 있다. 지난달 24일, 황두진 건축사사무소에서 그를 만났다. 책장에 차곡히 쌓인 책들과 책장 틈새로 들어오는 햇빛을 적절히 배치한 사무실에서 그가 지닌 공간에 대한 애정을 느낄 수 있었다. 머리와 몸으로 배워나간 건축황두진 건축가가 건축에 매료된 것은 학부 재학 시절부터다. 공과대학 학생으로 대학에 입학하게 된 그는 우연히 찾아간 건축학과 건물에

23일(월)부터 27일까지 관악과 연건 캠퍼스 곳곳에서 ‘2019 서울대학교 예술주간’이 이어졌다. 패션쇼, 음악, 미술, 문학, 무용, 연극 분야의 다채로운 예술이 캠퍼스를 장식했다. 예술주간은 전공자 뿐 아니라 비전공자도 자신의 재능을 선보일 수 있는 기회를 제공했다. 『대학신문』 문화부 기자들이 직접 예술주간 속에 들어가 생생한 현장을 담아냈다.오케스트라 ‘스누포’ 〈차이콥스키 교향곡 5번〉 연주회중앙 오케스트라 동아리 ‘스누포’(SNUPO)는 예술주간을 맞아 지난 27일(금) 문화관(73동) 대강당에서 〈차이콥스키 교향곡 5

23일(월)부터 27일까지 관악과 연건 캠퍼스 곳곳에서 ‘2019 서울대학교 예술주간’이 이어졌다. 패션쇼, 음악, 미술, 문학, 무용, 연극 분야의 다채로운 예술이 캠퍼스를 장식했다. 예술주간은 전공자 뿐 아니라 비전공자도 자신의 재능을 선보일 수 있는 기회를 제공했다. 『대학신문』 문화부 기자들이 직접 예술주간 속에 들어가 생생한 현장을 담아냈다.중문극단 ‘화양연화’ 원어연극제 〈버스정류장〉지난 23일(월) 14동 인문소극장에서 중문극단 ‘화양연화’의 연극 〈버스정류장〉이 막을 올렸다. 연극 〈버스정류장〉은 여러 사람이 버스정류

23일(월)부터 27일까지 관악과 연건 캠퍼스 곳곳에서 ‘2019 서울대학교 예술주간’이 이어졌다. 패션쇼, 음악, 미술, 문학, 무용, 연극 분야의 다채로운 예술이 캠퍼스를 장식했다. 예술주간은 전공자 뿐 아니라 비전공자도 자신의 재능을 선보일 수 있는 기회를 제공했다. 『대학신문』 문화부 기자들이 직접 예술주간 속에 들어가 생생한 현장을 담아냈다.우석갤러리 기획전 〈x가 x인 동시에 x가 아닌〉어떤 것이 그것인 동시에 그것이 아니다. 이 문장은 논리적으로 틀린, 성립이 불가능한 문장이다. 하지만 동시에, 이는 가능하다. 23일(

흔히 여행은 ‘청춘의 꽃’이라고 한다. 낯선 곳에서 만난 새로운 경험은 세상을 보는 시각을 넓혀주고 일상을 낭만으로 채워준다. 그런데 요즘 20대의 버킷리스트에 ‘유럽 배낭여행’은 있어도 ‘전국 배낭일주’를 찾아보기는 힘들어졌다. 저렴한 항공비와 인터넷에 넘치는 정보 덕에 해외여행이 쉬워진 데 비해 국내 관광 인프라는 아직 부족한 탓이다. 이처럼 해외여행에 가려 침체된 국내여행을 활성화하고 하계에 집중된 여행 수요를 분산하기 위해 문화체육관광부와 한국관광공사는 2014년부터 ‘여행주간’을 시행하고 있다. 주로 봄과 가을에 지정되는

근현대식 극장 중 한국 근현대사의 반세기 이상을 함께한 극장, 다양한 창작극과 실험적인 연극이 무대에 올려진 극장. 남산예술센터는 이 두 가지 조건을 동시에 충족하는 극장이다. 하지만 이렇듯 연극사적인 의미와 연극인들에게 열려있는 창작 공공극장으로서의 의미가 깊은 남산예술센터는 지금 논란의 중심에 서 있다. 남산예술센터를 둘러싼 논쟁은 무엇이며, 논쟁을 해결하기 위해 사람들은 어떤 노력을 하고 있을까. 남산예술센터의 주인이 누구인가에 관한 논쟁이 뜨겁다. 극작가 유치진은 1962년 서울예술대의 전신인 한국연극연구소를 설립했다. 이

‘게임으로 유저와 세상을 잇는다’는 뜻의 ‘겜브릿지’(GamBridzy)는 ‘임팩트 게임’을 만드는 회사다. 임팩트 게임은 사회적 가치를 창출해낼 수 있는 게임으로, 겜브릿지에서 만들어낸 용어다. 지난 2일, 겜브릿지의 도민석 대표(34)를 만났다. 그는 혼자 게임 제작을 시작했지만 2016년도에 〈애프터데이즈〉를 기획하면서 겜브릿지라는 팀을 결성했다. 현재 겜브릿지에서는 게임 작가와 게임 PD, 그래픽 디자이너를 포함한 10명의 전문가가 모여 임팩트 게임의 방향성을 고민한다. 임팩트 게임이 나오기까지도민석 대표가 기능성 게임에 관

몇 달째 계속되고 있는 한일 갈등이 유례를 찾아보기 힘들 만큼 극심한 양상으로 치닫고 있다. 이번 사태가 그 어느 때보다 강한 여파를 몰고 오는 이유는 경제와 안보까지 번진 갈등의 진원지가 바로 역사기 때문이다. 한국인에게 일본 식민지배 역사는 씻을 수 없는 모욕이자 분노의 원천이다. 분노라는 감정은 매우 강렬해서 짧은 순간에 많은 사람의 관심을 집중시킬 기회로 활용되기도 한다. 8월 광복절 즈음이면 영화관을 휩쓰는 ‘애국심 마케팅’도 이런 현상의 일환으로 여겨진다. 그러나 지난달 8일 개봉한 영화 〈김복동〉은 단순히 애국심에 호소

가장자리를 뜻하는 ‘프린지’(fringe)를 이름으로 내세운 ‘서울 프린지 페스티벌’은 22년째 주류와 비주류, 프로와 아마추어 예술 모두를 아우르는 축제로 자리잡았다. 지난달 15일부터 24일까지 마포구 문화비축기지에서 진행된 2019 서울 프린지 페스티벌에는 참가를 희망하는 예술인이 경쟁 없이 자유롭게 꾸민 신선한 예술이 가득했다.누구나 참가해 어디서든 즐겨라‘자유로움’은 서울 프린지 페스티벌의 가장 기본적인 원칙이자 주제다. 서울 프린지 페스티벌은 1998년 ‘독립예술제’라는 이름으로 시작한 후 자유 참가 원칙을 고수해왔다.

지난 13일(월)부터 23일까지 서울시민청 시민플라자A에서 임종진 작가의 사진전 ‘사람+사람에 들다’가 열렸다. 서울시 인권사진전의 일환으로 진행된 이 전시에는 네팔·르완다·이라크·인도·인도네시아·캄보디아·티베트·필리핀 8개국 주민들의 삶의 형태를 제시하고 인간 생명의 가치를 전하는 사진이 전시됐다. 「한겨레신문」에서 사진기자로 일했던 임종진 작가는 인간의 존엄성을 회복하는 치유적 행위로서의 사진을 추구한다. 그는 국제구호기관에서 활동하는 한편 5·18 고문 피해자, 7~80년대 조작간첩 고문 피해자 등 국가 폭력에 의해 상처를 입